SUBTLE SUPERSTITION OF INNOCENCE
Kraków, 7.08.2026 - 30.08.2026
Artystka:
Maria Schneider
Maria Schneider
Maria Schneider
Subtle superstition of innocence
Subtle superstition of innocence rozwija się wokół cichej przemocy idei, które stały się tak znajome, że zaczęły uchodzić za naturalne. Niewinność, czystość, macierzyństwo, kobiecość i troska są często przedstawiane jako wartości ponadczasowe, choć w rzeczywistości kształtują je kulturowe narracje, religijna symbolika oraz interesy polityczne. Wystawa stawia pytanie o to, co pozostaje, gdy odziedziczone wyobrażenia zaczynają pękać.
Prace koncentrują się na ciałach, na które projektowane są te oczekiwania. Kto ma prawo decydować o ciele i kto czerpie korzyści z ograniczania jego autonomii? Zamiast udzielać jednoznacznych odpowiedzi, wystawa odsłania mechanizmy, poprzez które kontrola zostaje estetyzowana, moralizowana i po cichu normalizowana.
Powracające symbole, takie jak łabędź, od dawna kojarzony z czystością, wdziękiem i wyidealizowaną kobiecością, czy kolor różowy, historycznie redefiniowany jako wyznacznik płci, zostają wyrwane ze swoich utrwalonych znaczeń. Ich przekształcenie ujawnia, że to, co często postrzegane jest jako naturalne, w rzeczywistości jest konstruowane, odtwarzane i podtrzymywane. Gdy symbole te tracą swoją oczywistość, zaczynają mówić nie tyle o samej niewinności, ile o stracie, oporze i możliwości zmiany.
Tytuł sugeruje, że niewinność jest nie tyle stanem, ile przesądem, kruchym przekonaniem podtrzymywanym poprzez nieustanne powtarzanie. Obiecuje ochronę, jednocześnie wymagając podporządkowania i skrywając systemy wykluczenia oraz kontroli pod językiem moralności i troski.
Subtle superstition of innocence zaprasza widzów do spojrzenia poza powierzchnię rzeczy i zakwestionowania mitów, które nadal kształtują nasze wyobrażenia o płci, reprodukcji i przynależności.
Wystawa poddaje w wątpliwość to, co przez długi czas było przyjmowane jako norma, i domaga się zmiany, która powinna była nastąpić już dawno temu. Jednocześnie jasno stwierdza, że nadszedł czas, aby patriarchat odesłać na cmentarz przeszłości.
Maria Schneider (*26.06.1992, Graz) jest artystką wizualną, której prace podejmują temat procesów emocjonalnych, problemów społecznych oraz jej własnego funkcjonowania w ich obrębie. W 2011 roku ukończyła klasę fotografii i sztuki multimedialnej w HTBLuVA Ortweinschule für Kunst und Design w Grazu, a w 2017 roku klasę mistrzowską rzeźby. Jej projekt dyplomowy został wyróżniony stypendium przyznanym przez inicjatywę kulturalną Kürbis Wies.
Jej praktyka obejmuje instalację, rzeźbę, film, fotografię, grafikę, malarstwo i dźwięk. Obserwacja i postrzeganie samej siebie oraz własnego otoczenia, a także praca site-specific stanowią podstawę jej działalności artystycznej, która zaprowadziła ją między innymi do Chorwacji, Belgii, Niemiec, Nowego Jorku i Hiszpanii.
W swoich pracach Schneider podejmuje zarówno zagadnienia związane z psychiką, jak i problem presji społecznej. Jej twórczość inicjuje dyskusję nad istniejącymi systemami i strukturami społecznymi. Artystka zaprasza odbiorców do badania złożoności własnych wewnętrznych przestrzeni, uruchamiając krytyczne myślenie oraz refleksję nad własną pozycją wobec otaczającej rzeczywistości.
Od 2015 roku jest członkinią stowarzyszenia artystycznego ROTER KEIL w Grazu (@roter_keil), gdzie obecnie prowadzi również swoją pracownię. W 2020 roku otrzymała stypendium twórcze w dziedzinie sztuk wizualnych przyznawane przez Wydział Kultury Kraju Związkowego Styria, a w 2023 roku stypendium zagraniczne w dziedzinie sztuk wizualnych i filmu, również przyznane przez Wydział Kultury Kraju Związkowego Styria.
Projekt powstał dzięki hojnej współpracy z Wydziałem Kultury Kraju Związkowego Styria, prowadzonej i koordynowanej przez Christiane Kadę.
Partnerzy:
Wydział Kultury Kraju Związkowego Styria
Dom Utopii – Międzynarodowe Centrum Empatii
Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, Wydział Malarstwa
Fundacja Galerii Piana
Wydział Kultury Urzędu Miasta Krakowa
Subtle superstition of innocence
Subtle superstition of innocence rozwija się wokół cichej przemocy idei, które stały się tak znajome, że zaczęły uchodzić za naturalne. Niewinność, czystość, macierzyństwo, kobiecość i troska są często przedstawiane jako wartości ponadczasowe, choć w rzeczywistości kształtują je kulturowe narracje, religijna symbolika oraz interesy polityczne. Wystawa stawia pytanie o to, co pozostaje, gdy odziedziczone wyobrażenia zaczynają pękać.
Prace koncentrują się na ciałach, na które projektowane są te oczekiwania. Kto ma prawo decydować o ciele i kto czerpie korzyści z ograniczania jego autonomii? Zamiast udzielać jednoznacznych odpowiedzi, wystawa odsłania mechanizmy, poprzez które kontrola zostaje estetyzowana, moralizowana i po cichu normalizowana.
Powracające symbole, takie jak łabędź, od dawna kojarzony z czystością, wdziękiem i wyidealizowaną kobiecością, czy kolor różowy, historycznie redefiniowany jako wyznacznik płci, zostają wyrwane ze swoich utrwalonych znaczeń. Ich przekształcenie ujawnia, że to, co często postrzegane jest jako naturalne, w rzeczywistości jest konstruowane, odtwarzane i podtrzymywane. Gdy symbole te tracą swoją oczywistość, zaczynają mówić nie tyle o samej niewinności, ile o stracie, oporze i możliwości zmiany.
Tytuł sugeruje, że niewinność jest nie tyle stanem, ile przesądem, kruchym przekonaniem podtrzymywanym poprzez nieustanne powtarzanie. Obiecuje ochronę, jednocześnie wymagając podporządkowania i skrywając systemy wykluczenia oraz kontroli pod językiem moralności i troski.
Subtle superstition of innocence zaprasza widzów do spojrzenia poza powierzchnię rzeczy i zakwestionowania mitów, które nadal kształtują nasze wyobrażenia o płci, reprodukcji i przynależności.
Wystawa poddaje w wątpliwość to, co przez długi czas było przyjmowane jako norma, i domaga się zmiany, która powinna była nastąpić już dawno temu. Jednocześnie jasno stwierdza, że nadszedł czas, aby patriarchat odesłać na cmentarz przeszłości.
Maria Schneider (*26.06.1992, Graz) jest artystką wizualną, której prace podejmują temat procesów emocjonalnych, problemów społecznych oraz jej własnego funkcjonowania w ich obrębie. W 2011 roku ukończyła klasę fotografii i sztuki multimedialnej w HTBLuVA Ortweinschule für Kunst und Design w Grazu, a w 2017 roku klasę mistrzowską rzeźby. Jej projekt dyplomowy został wyróżniony stypendium przyznanym przez inicjatywę kulturalną Kürbis Wies.
Jej praktyka obejmuje instalację, rzeźbę, film, fotografię, grafikę, malarstwo i dźwięk. Obserwacja i postrzeganie samej siebie oraz własnego otoczenia, a także praca site-specific stanowią podstawę jej działalności artystycznej, która zaprowadziła ją między innymi do Chorwacji, Belgii, Niemiec, Nowego Jorku i Hiszpanii.
W swoich pracach Schneider podejmuje zarówno zagadnienia związane z psychiką, jak i problem presji społecznej. Jej twórczość inicjuje dyskusję nad istniejącymi systemami i strukturami społecznymi. Artystka zaprasza odbiorców do badania złożoności własnych wewnętrznych przestrzeni, uruchamiając krytyczne myślenie oraz refleksję nad własną pozycją wobec otaczającej rzeczywistości.
Od 2015 roku jest członkinią stowarzyszenia artystycznego ROTER KEIL w Grazu (@roter_keil), gdzie obecnie prowadzi również swoją pracownię. W 2020 roku otrzymała stypendium twórcze w dziedzinie sztuk wizualnych przyznawane przez Wydział Kultury Kraju Związkowego Styria, a w 2023 roku stypendium zagraniczne w dziedzinie sztuk wizualnych i filmu, również przyznane przez Wydział Kultury Kraju Związkowego Styria.
Projekt powstał dzięki hojnej współpracy z Wydziałem Kultury Kraju Związkowego Styria, prowadzonej i koordynowanej przez Christiane Kadę.
Partnerzy:
Wydział Kultury Kraju Związkowego Styria
Dom Utopii – Międzynarodowe Centrum Empatii
Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, Wydział Malarstwa
Fundacja Galerii Piana
Wydział Kultury Urzędu Miasta Krakowa
